不同材料與顏色對銅雕塑的影響

　　從古今中外的繪畫、雕塑、建筑裝飾、鑄銅雕塑廠家工藝美術設計和現(xiàn)代藝術設計上看，盡管對不同種類、對象的色彩表現(xiàn)目的有所不同，所采取的表現(xiàn)手法和表現(xiàn)形式也存在差異，但使色彩在視覺上達到和諧的美感要求卻是一致的。雕塑與色彩的結合在很早以前便已經(jīng)形成，在這門古老藝術形式的童年期，顏色運用就已經(jīng)發(fā)展得比較成熟了。九十年代中期以后雕塑對顏色的運用越來越普遍了，也許雕塑表面的敷色仍被作為雕塑的表皮對待，雕塑家對顏色的運用有著某種自發(fā)性甚至隨意性。色彩對雕塑而言，不僅使單調(diào)的形體多了些生氣，更是豐富了雕塑的語言。

　　所謂雕塑，即是以單純的材質(zhì)通過形體改變的表現(xiàn)來顯示藝術力量。所以說，從最早給予雕塑含義起，材料就有著與其不可分離的關系。雕塑材質(zhì)本身天然的色澤，天然的機理第人的視覺以直觀的感受進行強烈的沖劑。所有的材料都具有其獨特的性質(zhì)與色彩，黃金、白銀、青銅、不銹鋼、玻璃鋼雕塑這些材料不同色澤，花崗巖、大理石也具有不同紋理。不同的材料、不停的色彩、不同的質(zhì)地、不同的光澤都給人不同的感受。